¿Naturalidad o esquemas?

¿Se podrá secuenciar la experiencia de tocar un instrumento en vivo? La tecnología en softwares de producción musical es tan alta que es capaz de simular cualquier instrumento y sonar muy parecido. Sin embargo, la fórmula más utilizada por estos tiempos es la de los samples. Grabar todo el espectro sonoro de un instrumento real y tocado por un experto se ha convertido en un tremendo método para géneros de secuencias más establecidas como lo es el Rap, la música electrónica, el Pop y el R&B. ¿Qué podemos perder al usar todas estas notas sampleadas de un instrumento? Pues podría perderse nada más y nada menos que interpretación musical e identidad. Un sample de un La de guitarra es muy diferente al La de guitarra que podrías tocar tu mismo. Por aquélla razón, estas herramientas las suelo, y suelen utilizarse en los puentes musicales de una producción. El resultado será más que fantástico, sin perder la interpretación musical de géneros como el Rock, el Jazz o el Blues. Asunto que se verá reflejado a la hora de poner tu trabajo al oído sin escrúpulo de críticos musicales. El alma del músico no debe ser corrompido por máquinas. Las máquinas no tienen alma, ¿nosotros la tenemos?